汪峰与小浪（1/21）

3月11日上午，汪峰北京演唱会新闻发布会在京举行，金兆钧、科尔沁夫、郑洋、郝舫、祁又一等众多乐评人、演出商、音乐人齐聚龙世嘉蓝艺术中心，以讨论会的形式分析了国内演出行业和市场的现状，表达人们对高水准演唱会的期待，探讨未来发展之道。　　纵贯线引领市场进入“黄金收割期”　　自2006年底开始，首体、工体馆、工体场等大型场馆相继开始为奥运会整修。 奥运会后，除了原有的大型场馆放开，北京还增加了国家体育场、五棵松体育馆，使得全市大型场馆增加到8家，演唱会于是出现“井喷”。2009年4月和11月“纵贯线”演唱会、5月“成龙和他的朋友们”演唱会、6月宋祖英演唱会、12月李宇春北京演唱会等，2009年演唱会演出场次和收入都比2008年增长两成，收入已占市场总盘的24.8%。 2009年大型场馆演唱会的票房增幅最大，增收1.1亿多元。　　按照业界公认的演出对餐饮等辅业1∶5的带动比来计算，北京演出市场已创造出50亿元的总产值。08年，西区和百老汇的演出主业收入受金融危机的影响很小，分别约为40亿元和60亿元，相比演出业发达的英国伦敦西区和美国纽约百老汇，北京演出市场与它们的差距，恰好约为中国与英美两国的经济总量差距。可以说，在金融危机的背景下，北京的演出市场也是逆势飘红，而且呈现出高水平演出场次增多，票价降低，吸引观众越来越多等特点。　　在这样的环境下，具有比较深厚的乐迷基础的港台艺人占据了市场的最大份额。去年单场过千万的票房成绩就是由宋祖英、纵贯线等创造的。而诸如五月天、周杰伦、王力宏、费玉清、蔡琴、张信哲等各类型港台艺人也都看准了这个市场的“黄金收割期”，频繁来京开唱。　　但这样频繁的开唱，是否会造成歌迷的审美疲劳，如何能够在竞争如此激烈的时候，提升演唱会的制作水准来保证吸引更多受众，也是不少业内人士关心的部分。中国国际文化艺术公司正大国际音乐总经理江凌坦言内地的演出商在这方面也做了很多努力：“我记得前些年有一个港台歌手演唱会出炉的时候，他做了很详细的市场调研，最后他大约演了102场。而我们有的音乐剧做了首场可能就没了，成本越做越大，市场越做越烂，所有的投资人，所有的赞助商，他得到的回报非常失败，不成功，所以觉得越来越没有量，没有力度。但在目前，演唱会的定位和制作方面，中国大陆的这些已经开始动作越来越快了。我们现在有很好的策划人，特别是奥运会之后，各种演唱会的模式，在前期的策划，包括演唱会的制作，实际上都有比较大的进步。现在演唱会形态创新的空间非常大，我们已经在想是否不再局限在售票这样一种模式的消费上，演唱会的流程和结构都可以创新，一些网络互动娱乐的消费群和消费内容，品种已经非常多了，我们就指着这点现场这点儿票房肯定是不行的，所以我们怎么来把这个产品设立得更好，让它从综合方面，从多方面来回收，甚至多增加在网上互动和观众的互动。创新的模式是需要我们来设计和探讨的。”　　中歌榜的制作人郑阳也谈到自己的一些体会：“我们现在其实觉得演唱会的制作水准，包括从前期策划到整个舞台创意编排已经在不断进步了，这个进步还是来自于市场的压力，怎么讲呢？十年前，2000年在北京，那个时候大家想一想，无论谁做演唱会，还是看演唱会，有人会想到还要做宣传吗？不太会想，为什么？全北京一年就三场演唱会，掰着指头就数出来。久旱逢甘霖。但是现在什么情形，整个文化市场打开了，以前一年的三场演唱会，现在变成一个星期三场。这个时候担心什么，我们动脑子做策划，这个演唱会主打什么牌，什么重新编配，什么样的硬体制作，我们整个灯光舞美音响怎么和别人不一样，怎么是最优秀，肯定从这个方向走了。”　　欧美大牌频繁踩点 观众期待值“被提高”　　港台艺人唱主角的同时，最近几年，欧美一线当红的艺人也越来越重视北京市场，凯莉-米洛，坎耶韦斯特，以及碧昂斯等等都纷纷来北京开唱。而几乎每场演出之后都留给了业内人士很多探讨的话题。而较有高消费力的白领观众在有了这些国际级演出的观看体验之后，势必对华语艺人演唱会制作水准也将有更高的要求。这也将是所有华语艺人都将面临的一个问题。　　在现场，著名音乐评论家，中国音协流行音乐学会秘书长金兆钧就指出：“我们听众口味是越来越高，越来越刁，已经不是说简单的只要来个歌星就高兴那个阶段。因此目前在国内，音乐上的品质我一点都不担心，我想更多是制作上，我们能够确实，我们现在开始大家天天嚷嚷，我们北京要到世界城市，世界城市的标准绝对不仅仅是高楼大厦，文化实力是最重要的，只有当我们做到了跟国际演唱会可以一拼高下的时候，我们才敢说我们是世界城市。”　　乐评人郝舫和媒体从业者杨樾也在现场谈到在看滚石、U2和麦当娜演唱会时候的感受，并对比华语乐坛的演唱会现状，认为精心的细节设计是我们演唱会最缺乏的。“所有的全世界这些大牌艺人都有一个共同点，就是精心设计的细节。我看过三次滚石的演出，三场演出在细节安排上基本是一致的，但是每次还中他的计，还是会感动。比如同一首歌换不同的女歌手演唱，在麦克风跟前，有一种像要啃掉麦克风的激情，你每次看还是非常激动，跟他一块儿感动。所以我觉得精心细节的设计是最最重要的，所有的演唱会环节中间，你被打动的每一个瞬间，你以为是即兴的表演，其实都是经过长期的设计，或者精心的排练。”郝舫表示。　　至于硬件上，郝舫以自己的一个亲身经历聊到，虽然我们已经有了比较好的设备，但相关技术工种的人员仍然在经验和水平上和欧美的演唱会制作有一定的差距。　　汪峰争做虎年第一捍卫根据地？　　后奥运时代，放眼迅速成长的北京流行音乐演出市场中内地歌手的份额的时候，人们更多的可能是一声叹息。有时候一场演唱会的制作预算只有50多万，这点预算做出来的演唱会水准自然有限。　　对于如今内地的本土艺人来说，面对家门口的市场如此迅速的成长，如何能够捍卫自己的根据地也就成了当务之急。 即将在4月10日在首体开唱的汪峰坦言，之所以选择做虎年第一个在北京开唱的内地歌手，而且选择了具有指标意义的首体，其实就是希望能够在北京捍卫内地音乐人的尊严。此前一些国际级的大牌在北京和上海的演出，汪峰也都曾到现场观摩。对于内地艺人来说，好的音乐不是问题，可能之前在制作上的差距才是造成乐迷现场体验差距的主要原因。好音乐和国际级制作水准缺一不可。因此这次北京演唱会，他也选择了同一些国际级水准的团队来共同打造。　　汪峰表示：“平久是这次演唱会总的策划，他来主导这次演唱会，我们都有一个共同的心愿。最早也是平久跟我说，他一直有想法能够将很多东西做得更好，这也是我的希望，所以这一次可能我们最最注重的是演唱会这三个字，每一个字都有它不同的含义，而不能只是唱。就像金兆均老师说的，歌迷来了看到歌手在这儿了，这个演唱会意义就到了，如果我们把歌迷想成这样的话，我们自己会一直在退步。我们一定要给他们更好的东西。　　我可以这样说，这场演唱会最终呈现的可能达不到今天大家预期的，但是我们一定会努力，这次我们的表现会超出以前要做到的和想象得那样。”　　总策划王平久自曝合作原因　　作为汪峰这次演唱会总策划和总导演的王平久则在现场透露了二人合作的原因：“最近因工作关系接触了一家日本最大的舞台公司，说实在的，我也是特爱国的那种人，可当我看见人家办的演唱会后，我不得不服，诚心诚意叫人家老师。人家并没什么先进“武器”，他们用的工具、设备什么的，我在国内也都见过。原来，最关键是理念和态度。人家搭舞台都是用最棒的建筑师，而我们多是‘土专家’，常常临时征集进城的务工队伍。在这里，并不是我小瞧咱们那些农民工兄弟们，可是干什么吆喝什么，起点决定终点，我绝不是长别人志气灭自己威风。我们得尊重事实，如果没‘演’的基础，咱们‘看’什么？说真的自己一直不服气，为什么咱们就不能办一场像日本那样水准的演唱会呢？如果咱们像这样恶性循环下去，我们的很多歌手真的就没出头之日，我们老百姓就没有眼福了。最难受的是流行音乐圈，本来唱片行业已经一塌糊涂了，难道演出市场也要一样的下场吗？现在大家都在说发展文化创意产业，为什么连几场像样的演唱会都没有呢？ 对于我来说，搞商业演出我真还是个外行，但我就想试试。我拉汪峰在下月做一场演唱会，我邀请了国内最牛的人来参与制作，全都是大腕级的，舞台就是由前面我说的日本舞台公司做的。我就是想再试试，咱们能不能办一场有想法制作精良的演唱会，其实我心里没底。无所谓了，我就是想试试，看北京还有没有更多的可能！ ”　　送门票面向公众征集策划方案　　讨论会的现场，还举办了一场特殊的演唱会开票仪式，现场每一位来宾都收到了一张汪峰演唱会门票，而在门票的背后，是对“北京演唱会有多少可能？”的意见征集表，王平久透露，目前演唱会已经在筹备阶段，除了常规的硬软件制作之外，还将通过网络和媒体面向公众和歌迷征集对汪峰演唱会的期待。“对于我们来说，并不是为了一场汪峰的个唱，而是希望通过大家的努力，尝试做一次真正具有里程碑意义的内地音乐人的演唱会。”王平久说。二位，歌迷征集建议一旦被采用，汪峰将也会向其发出参加演唱会的邀请并赠送门票。葵加林/文 孙慧/图（2010-03-11 / sina）